Anna Akbari는 자신을“생각하는 사람의 스타일리스트”라고 묘사합니다.
그러나 사회 학자이자 뉴욕 대학교 교수는 모든 사람들 이 자신이 입는 옷에 관해 생각해야한다고 말합니다. 왜? Akbari는 자신의 스타일을 표현하는 데 큰 힘이 있으며, 우리 자신의 감각을 표현하고 세상과 소통하기 위해 활용해야 할 개인적인 힘이 있다고 생각합니다. 감동적인 옷차림은 인터뷰 나 프리젠 테이션을하는 날만을위한 것이 아닙니다. “패션은 매우 강력한 소셜 도구이며 모든 사람이 자신의 장점을 생각하고 활용해야합니다.”라고 그녀는 설명합니다.
Akbari는 시각 사회학 박사 학위를 취득하고 패션 산업에서 10 년을 보냈으며 현재 옷장 컨설팅 회사 인 Closet Catharsis를 소유하고 있습니다. 그녀는 스타일리스트가 유명인만을위한 것이 아니라는 점을 믿습니다. 놀랍게도 실제로 옷장을 개조하는 비용을 절약 할 수 있습니다.
우리는 패션이 어떻게 우리에게 힘을 실어 줄 수 있는지에 대한 통찰력과 우리가 입는 것에주의를 기울이는 것이 생각보다 큰 영향을 미치는 이유에 대해 Akbari와 함께 앉았습니다.
패션과 옷장 스타일링에서 어떻게 일하셨습니까?
난투 켓에서 약 12 년 전에 패션 업계에서 일하기 시작했습니다. Bob Pollack은 저를 고용하여 아름답고 고급스러운 부티크에서 일했지만 당시 패션 경험이 없었습니다. 나는 화려한 벼룩 시장 보석, Lilly Pulitzer의 Nantucket 제복, 고래 바지 및 터진 칼라의 미적 대조와 함께 검은 옷을 입었습니다. 거기서부터 나는 몇 가지 주요 프레피 세부 사항을 통합하고 다른 사람들과의 상호 작용에 미치는 영향을 분석하면서 내 자신의 외모를 실험하기 시작했습니다.
대학원 과정에서 나는 패션 산업의 모든 측면에서 계속 일하면서 항상 외부에서 관찰 작업을하는 것처럼 느끼고 미적 조작과 신체 의식의 힘을 과도하게 인식했습니다.
이 비공식 현장 연구를 통해 패션과 대중의 힘을 얻는 능력 사이의 관계를 고려하여 MA 논문과 박사 학위 논문의 주제로 만들었습니다.
대학원 때 스타일링 클라이언트를 시작했습니다. 몇 년 동안 업계에서 일하면서 패션과 스타일에 대한 나의 접근 방식이 전형적인 패셔니 스타의 접근 방식이 아니라는 것을 알았습니다. 트렌드와 색상 분석에 관심이없고 시각적 의식을 만드는 데 더 관심이 있습니다. 포기한 이미지가 이상적인 자기 자신과 일치합니까? 그것은 극단적 인 화장이 아니라 응집력과 일관성을 얻으려고 끊임없이 상상하고 재 상상하는 것입니다.
패션과 권력의 관련성에 대해 무엇을 배웠습니까?
패션과 권력의 관계는 특정 의복이나 특정 디자이너에 관한 것이 아닙니다. 오히려 강력한 패션은 개성을 표현하는 것 (발견, 눈에 띄는 것)과 그룹 소속을 보여주는 것 (일부 적합성 요소를 표현하고 팀의 일원임을 나타냄) 사이의 균형을 맞추는 것입니다. 당신은 자신의 감각이 전달되기를 원하지만, 또한 청중을 염두에 두어야합니다.
자신을 위해 옷을 입는 사람들은 자신을 불쾌하게 만들고 있습니다. 시각적 자기 표현을 통해 협박하거나 무례한 사람이되기를 원하지 않습니다. 개인적인 취향을 무시하는 것이 아니라 구조화 된 사회 환경에도 존재한다는 것을 시각적으로 인정하는 것입니다. 균형이 필요합니다.
옷장 카타르시스의 모토는 : "패션 당신의 정체성. 당신의 인생을 강화하십시오.”우리는 어떻게 패션을 자산으로 사용하고 경력 측면에서 잠재적 인 도전을 탐색 할 수 있습니까?
수년 동안, 나는 자신을 "패션 불가지론 자"라고 생각하고 자신이 입고있는 것에 대해 생각하지 않는다고 주장하는 많은 사람들을 만났습니다. 제 답변은 항상 "다른 사람들이주의를 기울이고 있기 때문에 너무 나쁩니다."
우리가 경력을 쌓는 데 가장 중요한 것은 투자의 가치입니다. 오타와 문법 오류가 포함 된 보고서를 제출하지 않으시면 왜 성가신 의사 소통에 해당하는 내용을 다루어야합니까? 우리의 외모는 우리 자신을 위해 만들고있는 브랜드를 나타내며, 우리의 상사와 동료들이 투자하고 믿고 싶어하는 브랜드입니다. 의식적인 드레싱은 권한 부여의 열쇠입니다.
Closet Catharsis를 통해 고객이 스타일 문을 작성하는 데 어떻게 도움이됩니까?
내가 고객을 위해 만든 프로세스는 매우 포괄적이고 개인적이며 스타일 부과보다 상호 발견에 가깝습니다. 우리는 옷장, 조각 및 옷장 카테고리에서 시작하여 라이프 스타일, 미적 취향, 신체 의식 영역, 좌절 및 안락 지대를 논의하기 위해 개별 의류를 발판으로 사용합니다. 고객과 저는 그녀의 목표 이미지와 우리가 함께해야 할 실질적인 기회와 도전을 이해하게되었습니다.
그런 다음 분류 된 위시리스트를 작성하고, 우리가 획득하고자하는 주요 작품을 식별하고, 적합한 상점, 브랜드 및 디자이너를 지적합니다. 그런 다음이 목록을 분석하고 전략적 쇼핑 여행을 계획합니다. 쇼핑하는 동안 대화는 고객을 위해 선택한 항목만큼 유용합니다. 그 대화를 통해 그들은 맹목적으로 나의 선택을 따르지 않고 차후에 구매할 때와 독립적으로 옷을 입을 때 선택 과정에 반영 할 수있는 힘을 얻습니다.
당신은 우리의 옷장을 개량함으로써 실제로 돈을 저축 할 수 있다고 말합니다. 그렇게하는 방법에 대한 팁이 있습니까?
개조에는 이미 가지고있는 옷장을 의식적으로 돌보고 무료 또는 저렴한 전술을 사용하여 기존 작품을 다시 상상하고 재 작업하는 것이 포함됩니다.
예를 들어, 모든 고객이 신발을 구입 한 직후 신발에 고무 밑창을 착용하도록 권장합니다. 초기 비용이 추가 될 수 있지만 신발의 수명을 크게 연장하고 매우 빨리 보상합니다.
또한 더 이상 스타일이 아닌 특정 기능이있는 조각을 검토하고이를 업데이트하기 위해 재단사로 가져가는 것을 고려합니다. Bootleg 청바지가 좋은 예입니다. 청바지가 잘 맞고 상태가 양호하면 다리를 테이퍼링하는 것이 전류를 유지하는 매우 경제적이고 지속 가능한 방법입니다.
독자들과 공유하고 싶은 추가 생각이나 조언
나는 사람들이 자신의 옷장과 그 노조의 결과로 그들이 투영하고있는 이미지와의 관계를 다시 생각하도록 격려하고 싶다. 개인적 미학을 당연한 것으로 여기거나 외모에 관심이 없어도 주변 사람들이 눈치 채거나 반응하지 않는다고 생각하는 실수를 저 지르지 마십시오. 그들이 있기 때문입니다.
